“Entre superficies y palabras” nace con la voluntad de ir más allá de lo visual y propone una experiencia que invita a quedarse. Concebida como un gran salón social y familiar, esta instalación recupera la esencia de aquellas bibliotecas que fueron mucho más que una estancia de casa: lugares de reunión, de lectura, de música, de conversación y de recuerdos compartidos.

En esta propuesta, la biblioteca deja de entenderse como un espacio silencioso o puramente contemplativo y se transforma en un interior cálido y vivido, pensado para detenerse, pensar y habitar. Un lugar donde el diseño, los materiales y la emoción se entrelazan para construir una experiencia sensorial y envolvente.

La idea nace de una imagen muy concreta, vinculada a la memoria y a la biblioteca como lugar de encuentro. Como explican desde PersonalK, “La inspiración del proyecto nace de un recuerdo personal y de una imagen muy concreta: la biblioteca familiar como centro de la casa. Desde esta idea, queríamos que el visitante se sintiera en una casa vivida, llena de recuerdos, donde cada elemento está pensado para crear un vínculo inmediato con quien la visita”.

Dentro de Casa Decor, “Entre superficies y palabras” introduce algo especialmente valioso: la pausa. No busca imponerse desde el impacto inmediato, sino construir una atmósfera que invite al visitante a bajar el ritmo y permanecer.

Esa intención se percibe desde el primer momento. La distribución, los materiales, la iluminación, la presencia de los libros y la cuidada selección de piezas son esenciales para crear una escena acogedora, elegante y emocional.

Así lo explican desde el estudio: “es una estancia donde invitamos al visitante a quedarse, contemplar y a desconectar del ritmo del recorrido”.

La instalación gira en torno a una idea central: la memoria. No como evocación abstracta, sino como una experiencia que toma forma a través del diseño. La propuesta busca recuperar el valor emocional de los interiores vividos, de esas casas donde cada objeto parece guardar una historia y donde el conjunto transmite familiaridad, belleza y calma.

Para materializar esa idea, PersonalK ha trabajado desde una composición muy pensada, donde cada zona responde a un uso y cada material suma una capa de sentido, que el estudio ha logrado “estructurando muy bien las diferentes zonas de uso, trabajando materiales para que la convivencia entre ellos sea muy rica y acabando con un attrezzo muy realista que evoca un hogar auténtico, una casa familiar llena de historia”.

PersonalK explica esa integración desde la propia versatilidad de la marca: “La amplia gama de tonos y acabados de Neolith nos han facilitado crear una atmosfera de superficies que conviven entre ellos de una manera sosegada y elegante, reinterpretando la biblioteca tradicional desde un lenguaje contemporáneo”.

Esta reinterpretación va más allá de reproducir el pasado y lo traduce a una sensibilidad actual. La biblioteca aparece aquí como un escenario contemporáneo donde la materialidad tiene un papel central, pero siempre al servicio de una experiencia cercana y habitable.

La elección de materiales y acabados ha sido fundamental para construir el relato del espacio. Desde el principio, el estudio tenía clara la gama cromática para esta propuesta, y esa decisión permitió desarrollar una composición rica en matices y muy coherente en su conjunto.

“Sabíamos perfectamente la gama cromática con la que queríamos trabajar. En el conjunto de materiales, estos modelos integraban en el proyecto matices, textura y una elegancia actual que enriquecía el conjunto sin perder coherencia”.

Entre los modelos elegidos destacan Neolith Serpeggiante, Rapolano e Himalaya Crystal, superficies que definen la estética del conjunto y articulan su lenguaje visual y táctil. “El modelo Serpeggiante con su original textura ha ayudado desde el inicio a incrementar el diálogo con el resto de los materiales; Rapolano unifica y da naturalidad a la combinación en suelo y mesa; por último, Himalaya Crystal con sus vetas sutiles y realistas han enriquecido tanto las librerías como el suelo con su preciosa refracción de la luz”.

Ese diálogo entre superficies se amplía además con la presencia de otros materiales, como la madera, y con una puesta en escena donde cada textura contribuye a reforzar la identidad del proyecto.

En el fondo, “Entre superficies y palabras” plantea una manera muy concreta de entender el interiorismo contemporáneo, alejado de una mera sucesión de gestos visuales y entendido como una herramienta para imaginar nuevas formas de vivir. Espacios que no solo se visitan, sino que se proyectan en la memoria.

“Queríamos diseñar un espacio donde cada visitante se imagine habitándolo y disfrutándolo con sus familiares y amigos. También contemplando sus recuerdos, mediante historias que nos transportan a esos tiempos de conversaciones sin prisas”.

“Entre superficies y palabras” puede visitarse en Casa Decor 2026 hasta el 24 de mayo, en el espacio 19 de la planta 2, dentro del edificio situado en calle San Agustín, 11, esquina con Cervantes, Madrid.